Этот блестящий английский художник был основателем, вдохновителем и первым президентом лондонской Королевской академии художеств, великолепным теоретиком искусства, почётным доктором Оксфордского университета и мэром Плимута.
Влиятельный искусствовед Джон Рёскин (1819-1900) говорил об этом живописце: «Во времена, когда в английских салонах торжествовала голландская живопись и дрезденский фарфор, он, сначала унизившись перед итальянцами, а затем возвысившись над ними, поднялся на пьедестал славы и почёта как «северный» мастер с «южным» восприятием натуры».
16 июля 2023 года исполняется 300 лет со дня рождения английского художника Джошуа Рейнолдса.
Джошуа Рейнолдс (1723-1792)
Живописное наследие Джошуа Рейнолдса (1723-1792) огромно – 1'500 полотен (не считая тех, о которых известно, что они были, но утрачены). Почти все его работы – портреты (в основном, женские). Но это не скучный ряд похожих друг на друга картин с повторяющимися приёмами и мотивами.
Джошуа Рейнолдс. Автопортрет. 1776 // Уфицци, Флоренция, Италия
Однажды, главный соперник Джошуа, художник Томас Гейнсборо (1727-1788) в восхищении воскликнул: «Насколько же Рейнолдс разнообразен, будь он проклят!» Он был прав – портреты Рейнолдса – богатейшая галерея самых разных образов – очаровательных, элегантных, изящных и различающихся позой, выражением лица, фоном, освещением, ракурсом, цветом. Портреты, созданные Джошуа Рейнолдсом, часто называют «английской историей в лицах».
Джошуа Рейнолдс родился 16 июля 1723 года в Плимптоне, маленьком городке недалеко от Плимута, в графстве Девоншир. Уже в десятилетнем возрасте Джошуа прочитал «Трактат о живописи» английского живописца и теоретика искусства Джонатана Ричардсона (1667-1745) и решил стал художником. Отцу это решение не понравилось, он видел сына фармацевтом и даже договорился с соседом-аптекарем о его обучении.
Однако, осенью 1640 года он, всё-таки, устроил Джошуа в мастерскую известного лондонского портретиста Томаса Хадсона (1701-1779).
Хадсон научил юношу основам живописи и позволил Рейнолдсу копировать рисунки старых мастеров из своей коллекции. В студии Хадсона Джошуа проучился до лета 1743 года. Потом он вернулся в Плимут и начал работать самостоятельно в качестве портретиста. Знатные девонширские помещики с удовольствием заказывали ему портреты и хорошо платили.
Художнику посчастливилось провести два года в Италии. Он увидел Неаполь, Рим, Флоренцию, Венецию и Болонью. Джошуа изучал творчество великих старых мастеров, копировал их шедевры.
Именно в Италии, а не в мастерской портретиста Хадсона, Рейнолдс состоялся как самостоятельный живописец. Поездка перевернула представления молодого художника о живописи.
Позже, вспоминая этот период своей жизни, он писал: «Первым делом, мне пришлось решительно выбросить из головы ложные и никуда не годные суждения о живописи, которые я вывез в Европу из Англии, где искусство пало так низко, что ниже уже некуда. Я понял, что должен всё забыть и начать с tabularasa».
Итальянские впечатления сделали живопись Рейнолдса элегантной и утончённой, его стиль стал входить в моду.
Первый настоящий успех принёс художнику романтический портрет его друга, капитана Августа Кеппела, которого Джошуа изобразил на фоне бушующей морской стихии. Полотно восхитило зрителей, а критики назвали Рейнолдса «самым талантливым портретистом нового поколения».
Джошуа Рейнолдс. Портрет капитана Августа Кеппела. 1753 // Национальный морской музей, Гринвич, Великобритания
С 1753 года Рейнолдс обосновался в Лондоне и открыл собственную портретную студию на Сент-Мартин-Лейн. Благодаря таланту и невероятной работоспособности, а также покровительству девонширских аристократов, художник быстро стал популярным.
В 1755 году Рейнолдс получил 120 заказов на портреты, а на следующий год заказов стало вдвое больше. Ежедневно в его студию приезжали 5-6 портретируемых. Художник усаживал заказчиков в кресло, находящееся на небольшом возвышении (Рейнолдс называл его «троном»). Сам живописец работал за мольбертом всегда стоя.
Георг III. 1780 // Королевское художественное собрание в Виндзорском замке, Виндзор, Великобритания
Королева Шарлотта. 1780 // Королевское художественное собрание в Виндзорском замке, Виндзор
Чаще всего художник писал только лица моделей, а для рук и костюма ему позировали ученики, слуги или же использовались манекены. Джошуа придавал огромное значение лицам портретируемых, его интересовала каждая конкретная личность, а не человек вообще. Он считал, что «главное в портрете – это умение использовать то, что модель предлагает нам сама. И более ничего».
Джорджиана Августа Фредерика Эллиот. 1780 // Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США
Мистер Хейр. 1788 // Лувр, Париж, Франция
Рейнолдс был великолепным колористом и умел передать характер модели и выразить чувства исключительно с помощью цвета. Джон Рёскин заметил об этом таланте художника: «Наверное, никто не обладал большим врожденным талантом цветового восприятия действительности, нежели сэр Джошуа Рейнолдс.
Он был великим мастером колористической игры – при том, что лично я его считаю ещё и королём портретов. Тициан выбирал более изысканные сюжеты, ван Дейк писал более выразительные фигуры, но ни один из них не мог с такой точностью отобразить тайну глубины души человека и особенности его характера – посредством цвета в портрете».
Художник не любил заученные позы, утверждая: «Характер может неожиданным образом раскрыться в одном лишь жесте». Поэтому он всегда предлагал заказчикам располагаться удобно, комфортно, естественно для них.
Одежду портретируемые выбирали сами, но художник рекомендовал дамам своеобразное сочетание современного костюма с античным нарядом или платьем XVI-XVII веков. Заказчики с уважением прислушивались к советам художника.
Джошуа писал любые портреты: мужские, женские, детские, одиночные или групповые. И все они получались великолепно, восхищая заказчиков. К началу 1760-х годов Рейнолдс стал самым знаменитым живописцем и получал чрезвычайно высокие гонорары. Но он не всегда брал деньги за свою работу. «Портрет госпожи Абингтон в образе Роксоланы» (1771) был отдан модели бесплатно, а за реставрацию портрета сэра Уильяма Гамильтона в качестве оплаты Джошуа попросил поцелуй его племянницы – леди Мэри Гамильтон.
В 1760 году художник приобрел в комфортабельном районе Лондона дом и сделал из него роскошную студию с галереей для выставки своих картин и с элегантной комнатой для заказчиков. Рейнолдс давал балы, выезжал на позолоченной карете со слугами в ливреях. Подобно Рубенсу, он обладал способностью сочетать искусство талантливой живописи и искусство красивой жизни.
В 1768 году была основана лондонская королевская Академия художеств и её единогласно избранным директором стал Джошуа Рейнолдс. В том же году художник получил титул сэра, а через год – степень доктора гражданского права Оксфордского университета. В 1773 году Рейнолдса избрали мэром Плимута.
В 1781 году художник путешествовал по Фландрии и Голландии, изучал искусство Рубенса, восхитившее его. Под влиянием творчества великого фламандца Рейнолдс написал в 1784-1786 годах полотно «Джорджиана, герцогиня Девонширская с дочерью леди Джорджианой Кавендиш». Барочный характер портрета напоминает манеру Рубенса, смягчённую английской сдержанностью.
Леди Уорсли. 1776 // Поместье Харвуд-хаус, Лидс, Великобритания
Восхищался художник и Рембрандтом. Во многих работах Рейнолдса чувствуется его влияние. Автопортреты 1770-х-1780-х годов очень рембрандтовские и по колориту, и по светотени. Рейнолдс отдал дань уважения и другим своим предшественникам, написав себя на автопортрете 1780 года в позе, напоминающей автопортрет Ван Дейка, и изобразив рядом бюст Микеланджело.
Джошуа Рейнолдс. Автопортрет. 1780 // Национальная галерея Виктории, Мельбурн, Австралия
Ван Дейк. Автопортрет. 1622 // Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
Джошуа Рейнолдс считал, что достижения мастеров прошлого – прекрасный источник вдохновения и именно тщательное изучение живописной традиции даёт художнику способность достоверно интерпретировать действительность, которая его окружает. В своих «Речах об искусстве» Рейнолдс писал: «Изучать наследие предшественников, – значит учиться смотреть на природу сквозь призму истинного, проверенного временем искусства… Хотим мы этого или нет, но мы должны учитывать традицию. Корреджо и Джорджоне, Тициан и Рембрандт, ван Дейк и Рубенс -каждый из них писал по-своему, но вместе они раз и навсегда изменили наше восприятие действительности».
К сожалению, с возрастом зрение художника начало угасать. К 1789 году он почти ослеп на один глаз и вынужден был удалиться и от академических дел, и от живописи.
Портрет леди Маргарет Бомонт. 1780 // Коллекция Фрика, Питтсбург, Пенсильвания, США
В 1792 году Джошуа Рейнолдс умер и был похоронен в соборе Святого Павла. Он навсегда остался в истории живописи не только как прекрасный художник, но и как выдающийся теоретик искусства.
Его «Речи об искусстве» стали учебником для многих поколений европейских художников. Последователями Рейнолдса были шотландец Генри Ребёрн (1756-1823) и англичанин Томас Лоуренс (1769-1830). Им будут восхищаться и вдохновляться французские романтики Пьер Поль Прюдон (1758-1823), Теодор Жерико (1791-1824) и Эжен Делакруа (1798-1824). А во второй половине XIX века его живописная манера окажет влияние на Гюстава Курбе (1819-1877) и Эдуара Мане (1832-1883).//SA
Comments